2009年jav 国产，王国平导演《上海颜色》获第15届上海电视节SONY高清杯电视大赛一等奖、中国播送电视协会第九届“百家奖”一等奖。

编者按

早在12年前，2012年4月12日，海派导演王国平在采用《天天新报》个东谈主专访报谈时，就曾高声快什么：海派电影需要原土导演。如何繁荣和发展并重振海派电影威风，王导当年曾冷漠“三联结”的策略，即创意与本钱的联结、导演与机构的联结、明星与市场的联结。前一阵，电视剧《似锦》的凯旋，就讲解了王导“三联结”的预知之明，30集电视剧《似锦》虽不是电影故事片，但却拍出了电影的水准和质料，并逍遥发扬了海派文化。看成海派文化的先锋引颈者、强项倡导者、逍遥传播者，国度一级导演王国平30年前就推出了原汁原味的海派经典电视剧《风情石库门》，15年前，又献出了海派文化的时尚之作《上海颜色》，这两部片子虽都斩获宇宙最魁岸奖，在业界影响颇大，但却鲜为东谈主知，为了实施海派文化，感谢上海原土导演王国平煞费苦心并自投资金为咱们奉献的这两部海派佳作，并向深深挚爱故乡上海的上海王导致意，今天再请人人重温当年新闻媒体对村生泊长的海派导演王国平不遗余力的好评如潮的大篇幅整版专访报谈，就如同上海市一位老指导说的那样：王国平是咱们上海东谈主的夸口！

《天天新报》2012年4月12日

王国平:海派电影需要原土导演

新报记者/茅中元

上海曾经是中国电影的“半边天”，当前海派电影的近况和导演东谈主才储备情况却掩盖乐不雅。日前，本报记者专访了被称为“中国 MV(音乐录影带)第一东谈主”的海派导演王国平，就上海电影创作与东谈主才培养等问题伸开斟酌。

【东谈主物柬帖·王国平】

王国平，中国 MV创始东谈主，曾连气儿四届荣获中国音乐电视大赛金奖，代表作《我爱五指山，我爱万泉河》曾颤动荧屏，已成为中国特色MV的标志作品。王国平曾被中国视协评为首届“中国百佳电视艺术家”，被中国文联评为“中国百优后生艺术家”，被东谈主民日报《环球东谈主物》评为“60 年腾达活第一东谈主·剧变期间探新者”。

多年来，王国平一直悉力于海派文化的传承和实施，其早年执导的电视剧《风情石库门》最早将胡衕游戏和路边儿歌“小巴辣子开会啦”拍成影像，影响深远，屡次荣获中外大奖。频年来，执导上海旅游片、上海形象片、世博宣传片、世博 MV、杭州休博会宣传片、无锡市歌《太湖好意思》、上海新八景 MV、《红旗颂》《诗韵松江》等屡获国表里大奖，尤其是反馈创意园区的电视电影《上海颜色》，勇夺上海电视节索尼高清杯城市宣传片金奖和中国播送电视协会“百家奖”一等奖，该作品更被誉为“海派文化的先锋之作”。为犒赏王国平对电视话语创新所作的孝敬，瑞士第35届金玫瑰电视节曾破例为王国平举办国际专题研讨会。

原土导演匮乏影响上海电影创作

新报记者:在不雅众心目中，似乎在宇宙有影响的大导演和腾达代导演中，已无上海东谈主的踪迹?您是海派导演的代表东谈主物和艺术电视的领军者，对这一近况您若何看?

王国平:文化大发展大繁荣的中枢即是东谈主才问题，这次中央专门提到了文艺东谈主才培养的弱点性和要紧性，有了优秀的东谈主才就会有一流的创意，就会有凯旋的作品。中国面前不缺资金，不缺市场，就缺东谈主才，上海影视剧导演东谈主才更是到了青黄不接简直断层的严重进度。正因如斯，才会产生上海题材的影视剧和记录大片由外地导演和外地演员掌控的气象，如《长恨歌》《上海，上海》等作品因缺乏上海滋味而备遭逢上海东谈主诟病，这与曾经是中国电影起源地和中国电视剧重镇的上海地位已完全不符。

上海民营影视公司与北京比较不刚劲、不活跃，上海更缺乏一批有魄力、有实力的企业家投资影视剧，还缺乏挖掘和培养原土导演的意志和株连。由于上海原土优秀导演的匮乏，最终导致上海电影东谈主才的流失。

上海电影的观念即是反馈上海题材、表现上海故事并由上海原土团队制造的电影，而绝非是上海投资，不少在国表里获奖的电影佳作虽有上海投资，但却弗成称得上是确凿的上海创造和上海制造。

上海题材的电影其实源于海派文化，是海派文化的要紧组成部分。海派文化中最丰富、最难得的影像遗产无疑是上世纪三四十年代一批优秀经典的老电影，如《十字路口》《马路天神》《乌鸦与麻雀》《内助万岁》《一江春水向东流》等等，其中浓浓的上海气味和滋味是无与伦比和品尝无尽的。试想，如若这些佳作不是上海原土导演郑君里等东谈主执导，而是由北派导演崔嵬、谢铁骊操刀，能有上海滋味吗?

上世纪三四十年代的上海，许多经典电影即是海派电影的根脉，而海派电视剧的代表作则是上世纪八九十年代的《上海的清晨》《上海一家东谈主》《十六岁的花季》《围城》《孽债》《婆婆媳妇和小姑》等等，前一阵的上海题材影视剧与其时比较，内部的上海滋味就不那么纯碎了。究其原因，这些片子的主创团队均非出自上海原土，如《老马家的幸福旧事》这部片子讲的故事可以，但片中石库门的天井太大，搞得像北京四合院一样，即是枯竭一种海派文化的滋味。

以“三联结”方式鼓励海派电影再行崛起

新报记者:上海修复国际文化大都市需要有一批原创的上海制造的影视剧大作、力作来复旧，更需要一批上海原土导演的不懈勉力，请教上海导演群如何才能杰出重围，再行崛起，再创色泽?

王国平:最初，但愿上海的影视机构要放手舍本从末、崇大求外的急功近利投契念念想。对原土导演熟视无睹，非论什么题材，无论什么样式，只消请到大牌导演挂帅，非论他合适分歧适、擅长不擅长，先拍了再说。如周兵虽是中国记录片第一导，《故宫》等力作震撼荧屏，令东谈主拍桌惊羡，执导《外滩》也的确大气凝重，相配凯旋，但情景再当前找来饰演周璇的演员，却是浓眉大眼、外向奔放的朔方魄力，涓滴不见娇娆娇媚、良好优雅的江南气质;另外，有些有名导演，虽名扬国际电影节，为国争脸，但其电影语汇与海派电影亦然扞格难入的，他们的气味与海派电影更是风牛马不相及。海派影视剧的再创色泽唯有靠上海原土导演群的崛起才能终了。

新报记者:那应该以何种阶梯、何种才略才能终了海派导演群的再行崛起?

王国平:我认为要用“三联结”的才略——创意与本钱的联结、导演与机构的联结、明星与市场的联结。无米难为炊，创意为先，本钱为王，再好的创意如莫得大的投资作复旧，永远只是止渴慕梅。而再大的导演如莫得刚劲的机构作后援，无依无靠的勇士即使六合无敌，不免也会像关公一样被东谈主取了魁首，如冯小刚背靠华谊伯仲，张艺谋有张伟平撑腰等。而明星的市场敕令力更是牵一发而动全身，莫得明星吆喝便莫得票房，而大明星更是票房和收视率的保险。上海从来即是明星的摇篮，如今，上海降生确当红明星好意思瞻念无限，如冯绍峰、陆毅、胡歌、何琳、黄圣依、孙俪、马伊琍、黄奕等，而老明星潘虹、奚好意思娟、陈冲、张瑜、赵静、张芝华、王志文、王诗槐等依旧活跃在荧屏上，如何整合上海明星资源，产生汇聚效应，引爆市场热门，其中大有著述可作念。

上海的本钱实力虽然相配淳朴，但却缺之有魄力有活力的民营本钱一掷令嫒;上海的影视机构虽然历史悠久，实力刚劲，但却鲜有本士大导演领衔。一言以蔽之，叫醒上海原土导演的醒觉和雄起是当务之急，发现和凝合上海原土导演并变成群膂力量更是重中之重!

MV是培养影视导演的要紧方式

新报记者:在您看来，一部好电影的方法是什么?

王国平:我认为面前最有价值最值得追求的即是艺术和贸易完满联结及高度统一的影视作品，而结净的实验电影、纪实电影或伪文艺电影，因影像大致.画面松驰，与海派文化追求的“唯好意思，优好意思，完满”电影魄力完全相反。另外，初级等闲、搞怪雷东谈主的笑剧电影虽票房火爆，也与海派电影追求的好意思学意境以火去蛾中。以前谢晋的许多经典作品《芙蓉镇》《牧马东谈主》《天云山传奇》等，张艺谋早期的电影《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》，冯小刚的《唐平地面震》等，以及奥斯卡的往届获奖电影，即是贸易性和艺术性合二为一的优秀电影，这是电影金字塔的最尖端，它既获不雅众招供，又获大众好评。而有些片子虽在国际上获奖无数，但不雅众并不喜爱，一样，张艺谋的《三枪拍案称奇》和陈凯歌的《暗昧》等虽也有较高票房，但却遭非议。是以，如今国际获奖的电影只阐发该片有个性、有特色;一样，票房火爆的电影也只阐发该片有很强的大众性和文娱性汉典，唯有艺术性与贸易性联结的最好的电影才能永久不衰，成为不灭经典。

新报记者:昔时有好多优秀电影导演都是从 MV导演转行，这是为什么?现在这种气象为什么变少了?MV和电影有什么共同之处?

王国平:拍 MV与拍影视剧是一趟事，MV就有“小电影”之称，不少优秀影视剧导演亦然拍 MV 起家的，如第六代导演张元早年就因拍摄崔健摇滚 MV《让我在雪地里撒点野》在好意思国获奖而一炮走红；《将爱情进行到底》的导演张一白以前更是 MV 圈的一线导演，其 MV 代表作包括田震的《好大一棵树》《执着》、毛阿敏的《合并首歌》，均曾获金奖。最鲜为东谈主知的则是张国立，早年北漂时，曾经在 MV 圈打拼，其 MV代表作有董文采的《长城长》、解晓东的《咱今儿真欢快》等，最为经典的则是屠洪刚的《霸王别姬》。国际导演中也有访佛的例子，担任过上海国际电影节亚洲新东谈主奖评委主席的日本导演岩井俊二即是拍 MV 出谈的。拍 MV 是一种老练，一种积攒，因为 MV 出身的导演更瞩目影像造型和视觉好意思感，这是 MV 导演转行拍影视剧的自然上风。有报谈称岩井俊二已加盟尚世影业，缔造纯爱电影职责室，阐发上海已确凿领有国际文化大都市的胸宇，它已成为宇宙乃至全世界优秀艺术家亮相的舞台，如同上影缔造贾樟柯职责室一样，都是令东谈主忻悦的气象。但同期，也反而更阐发了上海原土影视导演的严重匮乏，令东谈主揪心。

上海要建立原土导演东谈主才梯队

新报记者:好多的后生导演都在试图收复我方的上海顾忌，例如黄凯的《上海公园》、舒浩伦的《乡愁》，您认为“80后”以致“90后”的新导演能否扛起“上海电影崛起”的大旗?

王国平:其实，任何一个导演和导演群的凯旋及崛起都是不可复制的，它是主不雅和客不雅原因的联结，是势必和无意的联结。如第五代导演张艺谋、陈凯歌等通过优秀作品在国际获奖，闯出了一条“墙外着花墙内红”的凯旋旅途，于是些许东谈主削尖脑袋，前仆后继纷纷效仿投国际电影节评委所好，人命焦虑地参赛拍片。这些导演以参赛获奖为终极指标而拚命拍片，使电影创作的原则和动机已发生了根蒂质变，一切为了获奖而获奖，许多电影东谈主因此误入怪圈。

我认为，上海后生导演追求凯旋，要坚决根绝这类恶习和不正之风及投契心态。参赛可以，重在参与，获奖则锦上添花，但不必为了获奖而投其所好，葬送创作原则，背离电影初志。因为电影实质上毕竟是大众艺术，它的最大存在价值和性命兴味势必要在电影院里放映并得到多数不雅众的招供，这是电影生涯和发展的前提，背离了这个最起码的准则，则是对电影的亵渎。电影诞生于今，还未始有过一部凯旋的电影却唯有两三个东谈主可爱的记录，电影不同于绘画艺术，更不同于时尚艺术，谢晋导演说得好:“金杯银杯，不如老匹夫的口碑。”

九把刀的《那些年，咱们沿途追过的女孩》和滕华涛的《失恋三十三天》予以咱们许多震撼和启发。上海后生导演的追求应着眼于市场，着眼于不雅众，源于生活，源于真实，而不要总是盯着国际电影节，幻想有一天“飞扬拨扈”。获奖自然可贺，但有时获奖并弗成讲解你即是全能的全才导演，获奖片也并非是完满无暇的经典。我折服海派文化的艺术力量，我更折服海派电影能再创色泽，海派导演会再行崛起。上海导演群的再行崛起，也不单是是后生导演的崛起，而是合座几代导演的崛起，张建亚、江海洋、彭小莲等鹤发之心，中年导演胡雪桦、郑大圣、李欣、李虹、傅东育、梁山、夏晓云、吴天戈、程亮等可作架海金梁，“80、90 后”腾达代导演黄凯、舒浩伦等可粉身碎骨，包括我在内的 MV 导演也会磋议转型孝敬一部分力量……如斯，上海导演群才能产生集束效应和整协力量，才能重整旗饱读，撑起中国影视剧的半壁山河。

《东方早报》2009.7.31

王国平 拍上海宣传片舍我其谁

早报记者/李云灵

王国平说，在生活上要作念一个好东谈主，关联词在艺术上则要作念一个狂东谈主。

曾在中国音乐电视限度怒斥风浪的王国平，关于昔时的竖立不屑一顾，他自嘲空想拿个“奥斯卡”，却铸成大错地得了“绿色奥斯卡”(他为上海松江拍摄的形象片《花坛松江》获全球国际花坛城市大赛金奖)。王国平号称是中国内地第一个拍摄MV的导演，第一个拍摄城市宣传片的导演。特立独行的他说，在生活上要作念一个好东谈主，关联词在艺术上则要作念一个狂东谈主。关于我方拍摄的世博献礼片《上海颜色》，王国平说这是他用影像话语，“对海派文化作出的最新、最精确的讲解、注解和界说”，即使比起张艺谋、陈凯歌、贾樟柯这些大导演的“上海作品”，也统统青出于蓝。

他包装过李双江宋祖英

王国平说，虽然他没什么绝顶天禀，关联词一直意志超前。读大学时，他“超水平”发蒸发表了论文，被校长赞为达到了教师水平。毕业分派后进入上海电视台职责，王国平担任其时的热门节目《大世界》的编导。他莫得踏幽静实作念节目，认为歌手只在室内唱歌过于千里闷，于是“破墙而出”在户外拍摄，不测地竖立了中国内地第一支MV。两年后，王国平当上电视台里最年轻的科长，却又不裹足不前，“弃官从艺”，缔造了内地第一家MV职责室，始创了“MV导演”的新做事，并拍摄了李双江的《我爱五指山，我爱万泉河》、宋祖英的《东西南朔兵》、韦唯的《世界唯有一个中国》等MV。在首届中国音乐电视大赛上，王国平的参赛作品数目就占据了整个这个词大赛的五分之一。好多如今一经成为大腕的歌手都曾邀请他来拍MV。“音乐家金铁霖几次回电话找我，说有一个靓丽的学生但愿我帮她包装，而这个新东谈主即是宋祖英。”王国平回忆说。王国平也不是有问必答，他关于歌手的条目十分尖刻，即使濒临大腕，也要坚握我方的“MV好意思学”，“我拍的中国特色MV是营造诗情画意的唯好意思，歌手形象十分要紧。记稳当年歌唱家黄英如故中学生时，我为她拍MV，就只灌音没让她出镜。”

他将拍摄国内最贵的MV

之后包装歌手、出唱片、拍告白，王国平就此一发不可打理。他

对MV的包装也进行了传统宣传模式的修订，最早在MV中哄骗植入式告白，斗胆使用企业援助费来完成MV制作，挖掘告白片与MV的共同特征。1992年，他创意拍摄了中国第一部企业形象MV《精品商厦之歌》，成为其时在上海荧屏播放率最高的告白片。虽然面前MV一经普及，王国平也不再领有一家独大的市场，但看成内地MV创始东谈主，他仍在这个限度不息尝试变革。据悉，王国公平在筹备原创MV《郑和下西洋》，沿着郑和当年下西洋的潜入来展现中国东谈主敢于开拓及追乞降平的民族精神。王国平说这部 MV需耗资五六百万元，将是中国迄今最大投东谈主和最大制作的MV。平均1分钟100万元的制作成本听来令东谈主惊羡，但更令东谈主不测的是这部MV的男主角东谈主选，王国平有利找“粗豪”的刘欢来饰演郑和。

他认为那些大导演拍不出上海滋味

除了对企业、歌手的包装外，如今王国平还在城市营销和旅游传播中找到了用武之地。自1987年他拍摄的《梅兰芳的故乡——泰州》始创了中国城市宣传片先河运行，王国平又为安徽宏村禀报世界文化遗产拍摄了好意思瞻念片《梦寻桃花源》，为上海松江拍摄的形象片《花坛松江》则得到了有着“绿色奥斯卡”之称的全球国际花坛城市大赛金奖。2010年的世博会让上海成为全球的焦点，大腕导演纷纷受邀拍摄上海宣传片。前有张艺谋凯旋拍摄的申博片，后有陈凯歌以世博为主题为东方卫视拍摄的宣传片《奇幻都市》，而今又有贾樟柯开拍《上海传奇》。而刚在第15届上海电视节索尼高清杯电视大赛上凭借《上海颜色》得到一等奖的王国平则牛气冲寰宇说:“拍上海者，舍我其谁，即使与张艺谋、陈凯歌或是贾樟柯PK，我也统统青出于蓝!”他说，拍城市形象片、旅游好意思瞻念片，张艺谋只是玩票汉典，人人一窝风地找张艺谋、迷信张艺谋，但张艺谋有时却难以胜任。而陈凯歌拍摄的《奇幻都市》在王国平的眼中并弗成称为“上海的城市宣传片”，只是只是在上海取景罢了，“莫得喝黄浦江水长大的，拍不出上海的滋味。”

《新民晚报》2013.6.30

王国平·中国微电影领军东谈主

文/胡悦琳

从3至5分钟的 MV 到 15 至 30 秒的告白片，从5至 10 分钟的形象片到 15 至 30 分钟的微电影，以致还有更微弱的诗歌 MV、片头包装片、社会公益片……近三十年来，王国平一直属意专注于一系列硕大无朋的影视样式的发明和拍摄，将微影视玩转得如臂使指又出神入化，好学不厌地探索和发明新的影视样式，充实我方的艺术生活。而他的头衔也从前几年无人不晓的中国 MV 创始东谈主进阶成了本日的中国微电影领军东谈主物。下周，王国平一年半前为东方绿舟创作的旅游系列微电影行将开拍，而他的另几部鉴戒微电影形状的最新城市形象片也正在筹拍。

爱好创造 从小激昂当发明家

从小时候起，王国平就激昂要当又名发明家。小学期间，他酣醉绘画和摄影等影像艺术，好联想和小发明，会装配相片放大机、半导体收音机及日光灯，能刻制塑料片宫灯等，还发明了土制幻灯机，奇想天开地用塑料糖纸来替代幻灯片放映，遵守不测奇特。中学时，他爱好文体写稿，在很是强烈的竞争中，与成年东谈主沿途考东谈主上海市后生宫创作批驳班，业余学习文体表面，运行发表习作，还往常主握和组织主题班会及学校联欢会。大学起，他运行酣醉电影，专攻电影表面，还创办校影视协会，毕业论文《论诗电影》破天瘠土发表于《现代电影》。

1986 年秋，在未受任何国际 MV的影响下，大学毕业分派进上海电视台职责刚一年的王国平推出的导演处女作《金色的旋律》就始创了中国 MV先河。1993 年3月 25 日，中央电视台开办第一个 MV 栏目《东西南朔中》，第一期第一个节目即是王国平导演的 MV《初春传话》。在节目中，王国平还看成中国第一位原土 MV 导演肃肃亮相荧屏并采用专访，有媒体称是“王国平的 MV 宣告了中国大陆原土MV 的诞生”。而后，王国平一发不可收，拍摄了一系列不同魄力、不同题材的 MV共三百多部，始创了中国 MV 多项“第一”。现在的许多 70 后和 80 后都说:“咱们是看着王国平 MV 长大的一代。”

之后，王国平又发明了中国大陆第一盒卡拉 OK 摄像带。1992年，他创立了惟一无二、绝无前例的电视样式——电视形而上学剧《现代东谈主》。1992年，再始创全新的电视样式——环保好意思瞻念音乐剧《芳华梦旅》。1993年，敢于创新的王国平斗胆将 MV 与电视剧进行嫁接，首创中国第一部 MV 剧《风情石库门》，用音乐和视觉话语生动展现海派文化，全剧 50 分钟无一句对白和旁白，瑞士第 35届金玫瑰电视节布告长皮尔瑞赞其为“世界一流的电视片”，组委会破例为王国平举办了个东谈主作品国际研讨会。

寻根溯源微电影源于故事类 MV

王国平曾先后被中国文联评为“中国百优后生文艺家”，被中国视协评为“中国百佳电视艺术家”，被东谈主民日报《环球东谈主物》评为“剧变期间探路者·60年腾达活第一东谈主”。而王国平创立微电影的前瞻性和原创性并非是不测正巧或心血来潮，它是王国平二十多年来对视听样式不息创新和历久探索的结晶，“微电影并非确凿兴味上的电影，它只不外是盗用电影而炒作的一个观念jav 国产，它其实即是有东谈主物、多情节的 MV或告白片、形象片、故事短片。简而言之，微电影即是主要依靠互联网、3G 手机、车载出动电视、楼宇电视等多样新媒体播放并适应在出动情景和短时失业情景不雅看的视频短片，其相对完整的故事性，虽一丁点儿，却访佛电影，它是微期间集合经济鼓励发展的新产物。”

在王国平看来，故事类 MV有“小电影”之称，小即微，短短三五分钟，有故事、多情节、有东谈主物，就像一部浓缩的电影故事片，若去掉歌手演唱的极少画面，那与本日盛行之微电影几近一致。

王国平最擅长拍摄故事类的 MV，廖昌永的《母爱》、韦唯的《世界唯有一个中国》、周艳泓的《又见茉莉花》等作品，号称故事类 MV 的经典。

早年王国平在为宋祖英拍摄《东西南朔兵》MV时，放弃了“飞机加大炮和行军加队伍”的军旅题材固有模式，创新地哄骗微电影的表现手法，生动讲述了一段感东谈主至深的小故事:宋祖英饰演的文艺兵下连队体验生活，执政夕相处中与连队指战员结下了深厚友谊。一次野营拉练中，一位小战士为抢救摔倒的宋祖英而摔下山坡勇猛负伤，文艺兵由此深感内疚。下生活扣尾时，宋祖英手捧战士们签满名字又饱含深情的军用水壶，含泪与战士们依依难舍。该片荣获第二届宇宙军旅音乐电视大赛金奖和导演奖及演唱奖等。

上海颜色中国第一部城市微电影

2003年，王国平受邀执导上海城市形象片《LOVE 上海》，短短一分钟中，他谋略了一个爱情小故事:一位番邦青娥搭客与上海帅哥在石库门胡衕，因一只摔落的风筝相遇并一见属意，最终相爱娶妻，陪伴着他俩爱情结晶的诞生，一家三口辞世纪通衢上快乐地放飞风筝。逍遥故事见证了上海城市的迅速发展和中西文化的统一碰撞。尤其是男女主东谈主公在胡衕骑车驮东谈主吃油条的细节和青娥新民乐队及番邦爵士乐队凌空在浦东摩天大楼前演奏的画面，充满了浓郁的上海滋味和现代气味。

2006 年，王国平始创了中国第一部旅游系列微电影《八仙南通寻根记》，共八集，每集 15 分钟，该片赋予每一个“八仙”不同的“海归”身份，以此来承接每一集。从微电影的魄力来看，《八仙南通寻根记》完全是一部草根化的笑剧微电影，它简直糅合了整个微电影的元素和手法，玄机地将景点融于故事情节之中，通过穿越时空来演绎东谈主文历史并对话现代与前朝，其魄力更是集上海滑稽戏的幽默，好意思国肥皂剧的豪恣、香港电影“无厘头”式的搞笑于一身，号称旅游微电影的标杆作品。

如若说上述二部片子，只是是王国平尝试摸索微电影这一样式的小试牛刀之作，那确凿将城市微电影推至至高意境的，则是他于 2007 年编剧并导演的中国第一部城市微电影《上海颜色》该片曾荣获上海电视节“SONY 杯”高清电视大赛城市宣传片一等奖和中国播送电视协会“百家奖”一等奖。由北京电影学院院长张会军教师等国内巨擘大众组成的评委对该片作了如下考语:“《上海颜色》以私有的视角、新颖的构念念，换一个角度看城市。全片以一条故事线承接历久，以现代创新期间将上海颜色一丝一滴呈现在东谈主们面前。全片色调律例私有，包括夜间光影繁复变化，令《上海颜色》脱颖而出。”

爱犬伊诺职责伙伴和灵感来源

王国平有一条爱犬，名叫伊诺。王国平与伊诺情谊结净、深厚、自然，以致超越了东谈主与东谈主之间的情谊。

伊诺还往常在王导的片中客串出演，其献技水平令东谈主称奇，如在拍摄《三毛流浪记》中，王导只需要布置伊诺一遍，它便心领意会，精确到位。伊诺还有乘小车兜风的癖好，于是每到夜深，当王导完成职责后，便要驾车带着伊诺从浦西开到浦东，伊诺将半个身子伸出窗外，听凭毛发吹散。

伊诺对王导的依赖，在外东谈主看来也不可理喻，每一秒钟他都要王导陪伴。无奈，王导曾烧毁了许多放洋拍片契机，而在国内片场，王导指令千军万马，它则像小导演一样也坐在导演椅上。开筹谋会时，它要伴其傍边，侧耳凝听。后期制作时，它更是寸步不离，搞得王导哭笑不得，便有利作念了一个布袋，把它放进去后挂在胸前，如斯，他俩便合二为一，人人都笑王导成“澳洲袋鼠”了。虽然不毛和累东谈主，但王导却相配享受这种生活。

王导充分利用职责余暇的碎屑化时段，往常牵着伊诺漫无宗旨在城市中散播漫步，由此不测发现了一些鲜为东谈主知的新景不雅、新视角，也为拍摄微电影提供了许多新颖私有的画面。伊诺已完全成为王国平的职责伙伴和灵感来源，简直在每个城市形象片中都有伊诺的身影，从嘉定到松江、从浦东到卢湾，伊诺在片中虽一闪而过，但其理智可儿的形象却起到了言不虚发的作用，生动演绎了“城市，让生活更好意思好”的主题。

《江南游报》2013年5月6日

中国微电影之父：王国平

文/胡悦琳

近两三年，微电影横空出世，迅速蹿红互联网，各大网站悉力于保举，企业品牌竞相植入，城市景点角逐亮相，名导明星更是不甘落寞，唯恐过时，纷纷试水或导或演，可谓不亦乐乎，搅扰不凡，而种种技俩茁壮的微电影节或大赛更是消声匿迹，络绎络续。微电影何来如斯巨大魔力，整夜之间便博得网民眼球并异军突起而专揽视频网站?为此，咱们独家专访了“中国MV始祖”王国平，看成中国MV第一东谈主的王国平，又缘何成为中国微电影之父的呢?

“微电影并非确凿兴味上的电影，它只不外是盗用电影而炒作的一个观念，它其实即是有东谈主物多情节的 MV或告白片或形象片或故事短片。简而言之，微电影即是主要依靠互联网、3G手机、车载出动电视、楼宇电视等多样新媒体播放并适应在出动情景和短时失业情景不雅看的视频短片，其相对完整的故事性，虽一丁点儿，却访佛电影，它是微期间集合经济和屌丝文化共同鼓励发展的新产物。”

——王国平导演

王国平创立微电影

2003年，王国平受邀执导上海城市形象片，之前由张艺谋导演拍摄的申奥和申博片已颤动荧屏，其瞩目画面造型和视觉冲击的炫目遵守震撼东谈主心，但王国平却并未亦步亦趋，他斗胆放弃以张艺谋为代表的城市形象片的臼巢和镣铐，即只是用大场面的东谈主海战术团体操和大声势的画面构图造型来眩惑眼球，却缺乏故事内涵和东谈主文意境的软肋。王国平在短短一分钟的《LOVE上海》中，悉心创意谋略了一个爱情小故事:一位番邦青娥搭客与上海帅哥在石库门胡衕，因一只摔落的风筝相遇重逢并一见属意，俩东谈主在沪老友趣知，最终相爱娶妻，陪伴着他俩爱情结晶的诞生，一家三口辞世纪通衢快乐地再次放飞风筝，其逍遥故事由此见证了上海城市的迅速发展和中西文化的统一碰撞。该片在东方台播映后引起了强烈反响，王国平用东谈主物和故事来创意形象片可谓是一大独创，他引颈和开启了城市形象片创作的新潮水，尽管稍后访佛爱情元素加城市好意思瞻念的形象片模式也接二连三地被不息复制拷贝，但无疑这部用电影胶片拍摄的《LOVE上海》可称得上是中国第一部城市微电影的尝试之作，其先锋性和原创性令东谈主啧啧称奇。

2005年，王国平受上海市旅委特邀执导上海旅游形象片《上海，精彩每一天》、王导络续哄骗微电影的样式来创意全新的上海旅游形象片，他为全片谋略了一个私有的悬念故事：一位年轻番邦摄影师，他之前来沪拍照时，曾不测拍到了一位具有东方魔力的上海女生，归国后却久久难以忘怀，于是他便自然而然地再次来到上海，每天手握摄影机游览耽搁在上海的各大景点，洗沐于上海的神奇和娇娆，但愿艳遇的遗迹从天而下。最终，他在黄浦江游艇上，空想成真地发现了他的东方维纳斯，上海之旅竖立了他的上海之侣。这又是一部有东谈主物、有故事、多情节、有悬念的微电影，该片辞世博会之前看成上海的对外旅游推介片，连气儿在好意思国、俄罗斯等许多泰西国度放映，其私有的东谈主文颜色和情感元素深深地撩拨起番邦东谈主游玩上海的冲动，因而受到市指导和国表里不雅众的一致好评。

如若说上述两部片子，只是是王国平尝试摸索微电影这一样式的小试牛刀之作，那确凿将城市微电影推至绰有余裕至高意境的，则是王国平于2007年编剧并导演的《上海颜色》，该片曾荣获上海电视节“SONY杯”高清电视大赛城市宣传片一等奖和中国播送电视协会“百家奖”一等奖，由北京电影学院院长张会军教师等国内巨擘大众组成的评委对该片作了如下考语:“《上海颜色》以私有的视角、新颖的构念念，换一个角度看城市。全片以一条故事线承接历久，通过合理律例通顺辅助拍摄用具，以现代创新期间将上海颜色一丝一滴呈现在东谈主们面前。全片色调律例私有，包括夜间光影繁复变化，令《上海颜色》脱颖而出。”

其实，王国平早在2006年就已发明始创了中国第一部旅游系列微电影《八仙南通寻根记》，这部旅游微电影共有八集，每集15分钟，并有每一个“八仙”东谈主物承接一个主题。它揉合了雷东谈主、搞笑、巧合、滑稽、幽默、暴燥、穿越、豪恣、神话、传闻、草根、动漫、3D等简直整个微电影的元素和手法，该片啼笑王人非的故事情节，洋相百出的扮装行动，充分体现了微电影借助集合或电视平台迅速蹿红和博东谈主眼球的法宝，王国平“创意天王”的超东谈主才华可谓阐扬得大书特书，见所未见。该片在东方电影频谈、苏州电视台、浙江电视台、宁波电视台、南京电视台等长三角许多城市电视台播出后，广受追捧，并掀翻一股南通旅游热。

王国平对旅游微电影的开拓从未留步，2010年拍摄的《上海之根·松江任你游》哄骗男孩和女孩泛舟溯游而上的动画，呼应了“松江任你游”中的“游”字，每一部分谋略的多样东谈主物巧遇，阐发了松江是东谈主东谈主目不斜视的旅游宗旨地，其笑剧遵守令东谈主忍俊不禁。

2012年，当微电影的大潮席卷新媒体之时，王国平又受中国出动之邀拍摄了搞笑微电影《金陵东路十三钗》和《隆胸好意思甲》，其手机视频的点击量也再创新高。

微电影，对电影东谈主和网民而言是个新玩意儿，但对电视样式发明家的王国平来说，却是早已玩转得如火纯青、如臂使指的一种视听样式，“只不外，其时我始创的时候，并不叫微电影这个名词汉典，就象当初我发明MV也不叫MV一样。”王国平如是说。若再往前推，则更早在2000年，王国平就斗胆用东谈主物和故事的表现手法为上海嘉定工业区拍摄宣传片《情定·嘉定》，这也许又是一部最早的微电影。

微电影源于MV

盘根问底，电影创始东谈主卢米埃尔伯仲最早拍摄的《火车进站》和《水浇花匠》等默片，就唯有一个情节，长度仅几分钟，也可称得上是微电影的始祖。随着蒙太奇的老成和电影好意思学的发展及电影工业的繁荣，电影才从早期杂耍期间的小电影长大成本日百废俱兴的大电影。

微电影与告白片比较，因其一样短小也似乎访佛，但由于告白片太过于微弱，一般唯有15秒或30秒，根蒂无法铺展情节和故事，且告白片都有一个明确的居品或品牌看成诉求宗旨，因而，微电影与告白片其实相去甚远，完全风牛马不相及。至于，现在许多企业厂家投资拍摄的微电影，只不外是在利用和借助于微电影这一新弁言来营销我方的居品，只是是玄机地植入告白，但告白片和微电影的性质都未发生任何改变和逆转，告白片如故告白片，微电影仍是微电影，相互之间无法根蒂替代。

曾经流行一段时期，近来却鲜有东谈主问津的单本电视剧和电视电影也与微电影颇为相像，稍有区别仅是长度和播出平台，单本电视剧和电视电影按电视台播出条目都有严格的轨范长度，一般45至50分钟，而微电影的长度却有极大的目田性和大肆性，一般短到几分钟，长至半小时傍边，杰出半小时以上的，实质上就很难称得上是微电影了，微电影一般应以5至10分钟为宜，其实《老男孩》的长度更接近于单本电视剧，称其为微电影较为勉强。

如从电影好意思学和文化产业上来讲，那微电影实质上如故源于MV。《华商晨报》曾刊文发表有名影评东谈主毕凯旋的不雅点:“微电影完全不是一个先进的观念，这个观念好莱坞在100年前就有了，何况好莱坞的发展也明确告诉咱们，这种短片唯有两条出息，一个告白片，一个是 MV。”MV虽诞生于上世纪八十年代，但由于其依附于雄伟的音乐师业，又有歌星作复旧，因汉典发展成为一项老成的文化产业和传播弁言，且受众甚广。好意思国的MTV电视台已发射到世界各地，辞别在欧洲、澳洲、印度等开设频谈。西方MV在中邦原土化后，央视和各省市电视台也专门开办了播放中国特色MV的音乐频谈，广受大众喜爱。

MV就其魄力和样式而言，有歌舞类、画面类、动画类、抽象类、写意类、故事类等，例如，旧年火爆全球的鸟叔MV《江南style》即是典型的歌舞类，已故天王巨星迈克·杰克逊的 MV也以歌舞类和故事类为多。故事类的MV早就有“小电影”之称，小即微，短短三、五分钟，有故事、多情节、有东谈主物，就象一部浓缩的电影故事片，若去掉歌手演唱的极少画面，那与本日盛行之微电影可谓完全一致，就其电影好意思学系统而言，二者的蒙太奇话语、叙事手法、结构长度、裁剪节律等也毫无互异，是以说:故事类的MV就等于微电影，微电影其实就源于故事类的MV。

看成中国MV始祖的王国平最擅长拍摄故事类的MV，有媒体称，大学里专攻电影表面的王国平一直拿MV当电影来拍，是最会讲故事的MV导演，由此可知，其与微电影树大根深的相关。

进入二十一生纪后，当微电影尚未走红集合之时，王国平仍一如既往地在音乐电视创作中人命焦虑地哄骗微电影的表现手法，将中国特色 MV推向更高好意思学意境。2009年，为向开国六十周年献礼，他拍摄制作了中国第一部管弦乐序曲音乐电视《红旗颂》，王国平用勇士主义的颂歌、逍遥主义的情感、美丽主义的造型、形状主义的音画，组成一部中国创新近90年历程的伟大史诗 《红旗颂》。《红旗颂》除了具备一般音乐电视所领有的视觉冲击力外，还平添了能拨东谈主心弦的情感震撼力，该片以微电影讲故事的私有魄力而一举荣获中国播送电视协会“百家奖”一等奖。

而同获一等奖的《诗韵松江》更是一部由二十四首诗歌MV组成的系列微电影，其中的《海上寻梦》是较为眩惑眼球的一部微电影:一个年轻男人手握DV走进上海影视拍摄基地，倏得，他原来在液晶屏幕中拍到的一位现代女子的背影。转瞬变成了上世纪30年代身穿旗袍的青娥背影。DV屏幕犹如一扇时空之窗，把男后生带回到了昔时，去寻找曾经一段急促罢了的相遇……临了，DV屏幕又将他带回实践，一排身，他发现了她，今天这对既生分又似曾相识的时尚男女也许即是老上海情侣的转世转世，一段未了的情缘不测地又续上了。这部微电影充满了奇幻颜色和上海滋味，怀旧又不失机尚，带领不雅众仿佛走入十里洋场的“技俩年华”。

王国平即是这么一位善于创新、敢于打破的电视发明家。王国平说:微电影的最大孝敬就在于澈底推翻了电影和电视的壁垒，也完全婉曲了 MV、告白片、形象片、电影短片等样式的鸿沟，更轻侮了精英文化和草根文化的观念，它是互联网期间新媒体对传统影视的反叛和创新，它是微期间的新骄子。

《旅游时报》2010年3月2日

王国平：向世博会献礼的上海原土导演

记者/张敏蕾

2010年世博会快到了，上海正成为全世界心境的焦点。看成中国 MV 领军东谈主物的王国平，擅长阐扬 MV 的创意特长和独创的形象传播表面，正为宣传上海和实施旅游创造最邃密的城市影像。在他的世博献礼片《上海颜色》在宇宙百家电视台电视文艺评比授奖盛典上荣获一等奖后，王国平的眼神历久聚焦在 2010 世博会上，近日，他导演的中国第一部原创旅游诗歌 MV《诗韵松江》也已亮相荧屏。

海派文化的发掘和记录者

看成崛起在上海原土的导演，王国平用我方的影像作品为海派文化作了赫然生动的注解。从最早的《城市东谈主》《风情石库门》，到前一阶段的上海城市形象片《婚恋篇》和上海旅游片《精彩每一天》，到世博献礼片《上海颜色》，再到如今的《诗韵松江》，王国平的电视镜头伸入到了上海的每个边际，他的作品组成了一幅海派文化影像画卷和长廊，并见证了上海三十年修订盛开的巨大竖立和发展变化。

爱好上海、心境海派文化是王国平的标签，他对海派文化作念出了界说，他认为:“海派文化其实是中国江南文化的灵秀纤巧与西方欧陆文化的良好高尚的一拍即合和高度统一，是中西二大文化中最良好的二种分支的统一汇合，这即是海派文化的搀杂特质。由此，并变成了海派精神，即海纳百川、创新跳动，又珍重品位品性，锦上添花;更追求魄力情调，逍遥时尚，而并不是以前笼统地称海派文化只是是中西文化联结的产物。”

王国平对上海文化的深谙，使他能作念到对上海这座城市最真实的收复。他既能将时尚的画面赋予上海滋味，还擅于寻找上海城市文化的泉源，来挖掘上海滋味的世代相承，早在上世纪九十年代初，《风情石库门》就率先把上海胡衕游戏“扯扯铃”和胡衕儿歌“小巴辣子开会了”等创作成歌曲并拍成 MTV，由此最早原汁原味地将上海城市的生活质感初度呈现于世。MV《江南古镇朱家角》 在表现水乡娇娆好意思的同期，还别出机杼地谋略了美丽中国文化的一把折扇来承接，从而给东谈主修葺一新的嗅觉。上海有名刊物《后生一代》更称现在的上海中后生是看着王国平 MTV 长大的一代。

在王国平眼中，上海原土导演对拍摄上海的作品有着不可替代的上风。就像周立波的海派清口一样，唯有生于斯长于斯的上海东谈主，才能最猛进度知晓海派文化的谈理，作念出对上海城市精神和善质的讲解。例如来说，原土导演拍摄的上海就像是陈年的黄酒，或是深藏地窖的葡萄酒，而异域东谈主拍的可能即是二锅头或啤酒。

世博将成为海派文化的平台

“世博舞台不仅是世界文雅的沟通和统一，更是海派文化丽都亮相的一个最好平台”，王国平这么解释我方频年来对世博主题的爱好。

关于频年我方拍摄的世博献礼片《上海颜色》，王国平说这是他用影像话语，“对海派文化作出的最新、最精确的讲解、注解和界说”。《上海颜色》通过镜头话语来态状苏州河边集工业文雅和艺术仙葩为一体的创意园区，试图探讨工业与艺术的相关，寻找上海的真实颜色。是用奇妙的创意和新颖的影像，对海派文化作出了最新最好的界说。它莫得走马观花地去表现上海的光鲜，更莫得通俗地对海派文化图解，而是巨额哄骗颜色的对比，如新旧上海、传统与时尚、上海与国际等等，从而折射出一个勃勃盼愿、精彩纷呈的上海，其原创的新城市好意思学令不少大众拍案叫绝。

最近，王国平还突发奇想为世博会撰写了一首歌词，“当李白碰见尼采/空想更精彩/我仿佛看见/你的浅笑/就能创意世界畴昔/上海竖立奇想天开”。这首歌已拍成 MV《上海奇想天开》。脚下他正忙于为其作念宣传职责，想把这部作品打造得如同《北京迎接你》这么颂声遍野。谈起这部“新作”，他茂盛得“刹不住车”:“好多东谈主都认为'奇想天开’是贬义词，其实唯有异想才会有不凡的创意，可以说我即是一个奇想天开的产物。”

《诗韵松江》首创一景一诗

《诗韵松江》并不是王国平创作的第一部以松江为主题的作品，早在 2005 年，王国平就为松江区度身定作念了参加“绿色奥斯卡”——第九届全球花坛城市大赛的形象片，最终使松江区在与全球一百多个城市的角逐中脱颖而出，一举夺得金奖第又名。

《诗韵松江》的绝顶性在于它是中国第一部原创旅游诗歌 MV，这部45 分钟电视片共有 24 首硕大无朋、魄力迥异的诗歌组成，一景一诗，可分可合，共同组成了一幅传统与时尚相反相成的松江旅游画卷。

《诗韵松江》首创一景一诗的创作手法，上海有名词作者薛锡祥用诗歌形状来称赞松江的新十二景和古十二景，从而赋予每个景点以不同的气质和精神，并挖掘出每个景点的东谈主文念念想，塑造出每个景点的风范和魔力，确凿达到了“诗中有画，画中有诗”的艺术意境。《诗韵松江》还邀请上海播送主握东谈主陆澄等朗读艺术家为每一首诗歌吟哦附和，并把柄每首诗的不同魄力和意境来选用布景音乐，可谓珠朕壁合，井水不犯河水。另外，此片还将邀请各路艺术名家辞别为二十四景作画、挥毫、电刻，使之成为一部邃密典雅具储藏价值的艺术精品。它详细了 MV、电影、告白、小品、跳舞、精景再现等多种艺术的表现手法，始创了一种全新的电视样式——原创诗歌 MV，它还将现代与传统艺术溶为一炉，始创了一种旅游宣传和营销的全新模式。

在创作这部二十四首旅游诗歌 MV 时，王国平导演潜心筹商每首诗歌的意境，实地磨练每个景点的秉性，并由此看成创意的基础，使每首诗歌 MV 呈现出魄力迥异、各有千秋的视觉影像，松江的方塔、醉白池、佘山、高尔夫球场、泰晤士小镇、市民广场等传统与现代的景不雅及生态星如棋布般熠熠生辉，松江恰似一幅好意思不堪收的东谈主间天国画卷，王国平用他的电视镜头为不雅众态状出了被称为 “国际花坛城市”和“中国十大失业城市”的松江好意思景。

王国平:国内旅游 mv 第一东谈主

曾在中国音乐电视界怒斥风浪的王国平，如今还在城市营销和旅游传播中开辟了新寰宇。早在1988年，当国东谈主旅游意志尚未觉醒之时，王国平就自觉拍摄了中国第一部城市宣传片 《梅兰芳的故乡——泰州》，因而成为中国旅游形象传播之前驱。从此他便一发而不可收，接连拍摄了江苏如皋、启东、海门等城市好意思瞻念片，历久以超前的创新意志悉力于长三角旅游传播行状的开拓。

上世纪九十年代初，王国平慧眼识珠，以周庄、天目山、九龙山等尚未开荒旅游的古镇与自然生态为主题，拍摄了中国第一部环保好意思瞻念片《芳华梦旅》，此片除获上海电视台收视率第一外，还被时任国务院总理李鹏携至在巴西召开的世界环境保护大会上播放。周庄虽因陈逸飞的油画《双桥》而名扬六合，但确凿用电视片将它最早推介给世界的则是王国平，王国平对江南古镇的发现和挖掘源于他对江南好意思学的深情酣醉和私有感悟。

而后，王国平看成中国 MV始祖，又以栏杆玉砌的金奖 MV 作品推红和包装了许多旅游景点:1995年，周艳泓演唱的《又见茉莉花》宣传了绍兴水乡；1996年，执导宇宙第三届农运会主题歌《地面之子》，将童颜鹤发的老东谈主和机动可儿的孩童融入浙江仙都的气象之中;1997 年，为拍摄庆祝香港总结 MV《千百个梦》，王国平在浙江朱家尖海岛找到了一派还未开荒的原始海滩，并请来舟师上海基地的战士来推演古代先民，于是，一幅原始图腾的场面便神奇地回生了;2003年，受世界卫生组织上海中心之邀，拍了《天神的爱》，因其场面貌杂和创作之新而被誉最优秀的抗非典公益宣传片之一。王国平即是斗胆地将告白限度的品牌观念引进政府宣传工中，又将传统政府宣传模式进行提高和蜕变，从而独创了一套全新的具有中国特色和市场意志的政府包装新观念。王国平形象传播的凯旋案例还包括无锡市歌 MTV《太湖好意思》、湖州市歌《太湖之州》、南通旅游宣传片、上海国际汽车城等等。

《上海支部生活》2019年8月

“微影视，让我终了电影导演空想”

——专访有名导演、上海王国平形象传播公司总司理王国平

本刊记者/张志萍

“我爱五指山，我爱万泉河，双手接过赤军的钢枪，海南岛上保卫故国。啊！五指山，啊！万泉河，你陈赞些许赤军的故事，你昼夜唱着赤军的颂歌……”

上世纪九十年代，被描摹为“三分钟视觉轰炸”的MV曾席卷中国荧屏。看成中国MV创始东谈主，上海电视台年轻导演王国平斗胆鉴戒哄骗西方后现代派好意思术的“地面艺术”形状，通过三千米红布的视觉轰炸，为我国有名歌唱艺术家李双江拍摄了他的成名作MV《我爱五指山，我爱万泉河》。肃肃的声势，唯好意思的画面，该MV成为中国主旋律MV的里程碑，成为水恒的经典。

7月2日下昼，本刊记者对这位拍摄了2000多部片子的有名导演、中国微影视第一东谈主、上海王国平形象传播公司总司理王国平作了独家专访。

“我是一个小小发明家”

“六零后”王国平可爱影像，可爱视觉艺术。他孩提期间的爱好是绘图和摄影。大热天一个西瓜，他可以安悠闲逸地画上半天;王国平还可爱到公园里去写生，素描、速写、水粉，窗外的春夏秋冬，都被王国平画遍。

就读小学后，着手才能超强的王国平可爱搞些小的创造发明:物理课上，王国平用小的线圈缠绕，安装成小小发动机;八九岁时，到黄浦区牛庄路淘电容电阻，回来我方再刻制潜入板，安装晶体管半导

体收音机;用几片塑料片，在上头刻上丹青，装好后在内部放个灯泡，作念成宫灯……小小少年王国平用他那双稚嫩的巧手，装出了灵敏之光。

进入大同初级中学的王国平，恰逢“四东谈主帮”被闹翻。那时的标语是“学好数理化，走遍六合都不怕”。濒临求知，画画的爱好，到初中时，只得如丘而止了。

“我天生有着作念导演的灵魂’

在领有一台36元“海鸥牌135”摄影机属于浪掷的年代，高尚的价钱，让囊中憨涩的王国平尽管喜爱，只可规避而视;但对视觉艺术的情有独钟，让王国平进退维谷。他和几个同学用平时从简下的零花钱，拼免强凑花了15元，买了一台莫得牌子的摄影机。卷好菲林，调好光圈，王国平运行拍摄。拍摄完毕，把菲林装入放大机，冲印后，把相片贴在房间的玻璃窗上晾干。

看老诚偶尔放的一次幻灯片后，王国平感到极新、充满意思。突发奇想:何无须五颜六色的透明塑料糖纸头，通过放大镜打上灯光，灯光透过放大镜，将五颜六色的糖纸头反射到墙上，这即是好处幻灯片、模拟电影、土制电影啊!“这个即是我电影梦的萌芽。我天生有着作念导演的灵魂。”王国平说。

“我从小就有成名成婚的念头”

喜爱文体、心气很高的王国平自小就有成名成婚的念头。

那是一个文体方兴未已的年代。乘着这个东风，从小学到中学，王国平语文和写稿都是班级以致年岁的杰出人物，作文每次被老诚看成范文，中学参加《后生报》主持的全市中学生作文比赛，得到二等奖，还往常在《少年文艺》上发表习作，有一年还获年度“好作品”奖。

离高考不到半年时分，数学得益在500个东谈主的年岁里数一数二的王国平被派去参加区里的数学竞赛。他彷徨满志，没意象却名落孙山。这让傲娇的王国平受到很大打击，订立要从理科班转到文科班。开头学校还不原意，由于王国平的坚握，学校最终原意。王国平高中毕业，考入复旦分校(现上海大学)华文专科学习。

进入中意的华文专科，王国平又“来事”了——大一就写论文，还常在《电影故事》《电影评介》等刊物上发表影评。王国平往往在报章上亮相，引起上海电影家协会、上海电影局的心境。大二那年，电影局所属《电影新作》遴聘王国平为特聘编订，专门负责初审稿件的编订。大学毕业前夜，王国平又创造了一项遗迹:毕业论文尚未运行答辩，就率先在中国电影艺术筹商所主持的《现代电影》上发表，并拿到150元的大都稿费(那时基本工资36元一个月)。

“MV”处女作让他成为台里最年轻的科长

大学毕业，王国平被分派进入上海电视台文艺部，担任综艺节目

《大世界》栏目编导，让心存电影导演空想、曾想毕业后能到上海电影制片厂随着名导谢晋学拍电影的王国平念头破灭了。王国平略显失意。在摄像科学了一年摄像后，王国平被充实到台少儿科新创立的《你我中学生》栏目当导演。

1986年，王国平拍摄了遮辐式 MV处女作《金色的旋律》，少儿科艺术指导任静将该作品报送参加宇宙比赛。其时电视机屏幕表露比例是4:3，王国平制作的是鲜见的16:9宽屏。美丽性的话语，寓意性的画面，创造出一种打破旧例、奇想天开、澈底颠覆传统的画面。该片播出后，在圈内引起颤动。评委高度评价:画面唯好意思，恨不得把潦倒两个遮幅拉开看才更爽!该片因此在1987岁首得到宇宙一等奖。一年后，26岁的王国平又被委以重担:担任少儿学生科科长，成为上海电视台最年轻的正科级干部。

“确凿的微电影是震撼心灵的”

作念了半年科长，有想法的王国平又不想干了。碍于聘期，一年后，王国平回到《大世界》栏目。王国平又萌生新的念念考:文艺晚会原来都是在演播厅录制，如若把以歌舞节目为主的《大世界》安排到荒原去拍摄，遵守会若何?说干就干，把《芳华梦旅》拉到室外去拍摄，唯好意思的画面，深远的意境，颠覆式的创新。最终得到上海电视台当周收视率第又名。

确凿的微电影是震撼东谈主的心灵的。

1995年，王国平执导周艳泓的 MV《又见茉莉花》。他构念念了一个小男孩和梨园子的哀伤故事:一个制陶艺的10岁工坊学徒工看江南古镇上梨园子演戏，看得果然放下了手头的正常职责，酣醉地进入其中，还准备刻把茶壶送给梨园子。被雇主发现后，把这把茶壶敲碎了。此举，也敲碎了小男孩整个好意思好的憧憬。他气得把雇主好多值钱的茶壶全部碎裂，夺门而去，扈从梨园子到下一个镇献技……

这是一部MV，也可以说是一部很凄好意思的、豪阔情谊颜色的微电影。在电视台播放后，得到了金奖。

拜《阿Q正传》导演岑范为师，向他求教乌篷船水边戏台的世代相承，直至找到阿Q的闾阎;反复不雅看有名导演谢晋的电影《舞台姐妹》，筹商如何糅合江南水乡的特色和元素。追求从无到有，可爱颠覆式创新，可爱创造极致。从 MV、旅游片、形象片、电视形而上学剧到微影视，王国平孜孜以求。

“我的电影导演空想在微影视里得到了终了”

撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又落寞的雨巷……

戴望舒的长诗《雨巷》，既有好意思景，又有利境和幽幽情念念，令东谈主品尝无尽。

在拍摄静安形象顷刻，王国平自出机杼，镜头大篇幅专门瞄准雨景和夜景，在片中融入微电影的情感元素。王国平说，南京路上撑着伞的画面赋予形象片以情感的元素，也体现着导演的情性和情感。

在拍摄夜景时，濒临华灯初上、内敛的静安所展现出的荣华雍容，王国平莫得拍摄其美艳的一面，而是反治其身，专门把镜头瞄准夜深宵景，或者凌晨夜景:拍摄威海路加油站，拍摄梭巡的傍观，拍摄一大早踩着黄鱼车送牛奶的送奶东谈主，拍摄现场挖下水谈的工东谈主，拍摄市集林林总总的橱窗前，一位女士推了一辆垃圾车经由的画面……创新的元素体现在王国平的整个作品中，并能在他的创作实践中找到影子。

王国平的创作初志是但愿我方拍摄的每一部影像作品都成为经典不灭，令东谈主过目不忘。他十几年前拍摄的《上海旅游形象片》，于今还在上海地铁里反复播放。“我的电影导演空想在微影视里得到了终了。”王国平说。

“微影视的性命和灵魂即是创意”

跳蛋户外

钟暗示时分。在拍摄张海迪的 MV时，王国平用安装艺术、美丽主义手法，在摄影棚里作念了一个巨大的钟，阐释张海迪不想被时分和红运所傍边。钟在遏抑地走，张海迪在分秒遏抑地与红运作搏击、作降服……

王国平说，行动艺术即是“快闪”，“快闪”即是在原来不是献技场所的地点搞献技，何况是随心的、松驰的、有创意的一种自觉的献技行动。

王国平的作品把快闪和MV及好意思术中的现代派手法糅合，既可以说是微电影，又可以说是MV，即微影视。

自1985年大学毕业进入上海电视台，到2002年走出体制，创立上海王国平形象传播公司，这些年来，王国平莫得虚度，一直在探索路上遏抑地创新，共执导拍摄了2000多部多样不一样式的片子，获奖200多项。《情定·嘉定》《风情石库门》《上海，精彩每一天》《红旗颂》《上海颜色》等MV、形象片、微电影，让创意型导演王国平天马行空，大书特书地阐扬无尽联想，创造了诸多“第一”——1986年执导的《金色的旋律》，系中国第一部MV，他是创立中国“MV”电视样式第一东谈主;1988年，他执导了中国第一个长三角选秀节目《卡西欧杯上海睦邻城市家庭演唱大赛》;1999年，上海大剧院好意思满，他组织了100东谈主的交响乐团，用超时尚的现代派手法，把东谈主物全部包裹，使乐器透露在外，变成凝固的音乐，遵守震撼，成为中国“快闪”第一东谈主。

讴歌主旋律，开拓城市形象片先河

讴歌主旋律，办事国度计谋，为主旋律办事，是王国平不懈的追求。

2005年，松江区禀报“连合国国际花坛城市”，因先前请一家影视公司拍摄的一部形象片未获通过，王国平临危罢职，在仅有的10天时天职，一气呵成，助力松江在全球一百多个城市中脱颖而出，荣获“绿色奥斯卡”国际花坛城市大赛金奖第又名(C组)。

2016年5月24日，王国和煦他的摄制团队在“G60上海松江科创走廊”动员大会奉献了一部震撼全场的宣传大片。王国和煦他的团队用了短短一周时分，日间拍摄，晚上裁剪，数易其稿，三维片头锦上添花，两张数据动绘图表更是在发布会当天凌晨4点才急促赶制完成。已从东方卫视调至央视的新闻节目主播潘涛在百忙之中屡次不厌其烦再行配音，音乐创作亦三次全部推翻，直至达到最好遵守……

《上海城市形象片》《上海旅游形象片》《上海绿化形象片》《上海世博会形象片》，王国平可以说是集上海四大形象片之大成者。上海的“颜值”，透过王国平的镜头，在不息向世界传递……

“我的灵魂即是海派文化”

王国平认为，上海上世纪三四十年代的海派电影《十字路口》《乌鸦与麻雀》《马路天神》等经典影片的艺术竖立达到了前所未有的高度。她的电影好意思学，是中国海派文化的代表。

看成导演，王国平感受到了他肩上千里甸甸的株连。他要以老上海海派电影好意思学为基础，反馈现代城市的生活，创造有魄力、有腔调、多情调的新海派电影好意思学，发扬海派电影，赋予海派文化新内涵。

祖籍上海，父亲降生于浙江湖州。王国平从小到大一直对海派文化情有独钟。“我对老上海有似曾相识的嗅觉，有种自然的亲切感，我的灵魂即是海派文化。”王国平说。

国度一级导演

有名海派导演

王国平

王国平，国度一级导演，曾任上海电视台少儿学生科科长、音乐节目制片东谈主、电视剧一公司制片东谈主，自称海派导演，曾获评首届中国百佳电视艺术职责者、中国百优后生艺术家、60年腾达活第一东谈主·剧变期间探路者等荣誉名称。早在读小学8岁时就空想当导演，中学16岁时参加上影导演宋崇（后任北影厂长）创办的业余电影编导班二年学习，全面系统学习了电影表面专科学问并参加拍片实践行动，是以，王国平实质上是上影东谈主培养的上海原土导演，是上影精神的嫡传。大学时创办校影视协会，撰写并发表影评，还创作和发表了《太阳黑子》《勇士本色》等多部电影故事片、电视剧脚本，受聘《电影新作》担任业余编订负责电影脚本投稿初审，1985年自行投稿无东谈主保举的大四毕业论文《论诗电影》，因其超高质料被《现代电影》一字不改破天荒全文发表。1985年大学毕业因这一届无进上影厂限额，只得分派进上海台任文艺部导演，从此就用电影念念维和电影好意思学及电影话语（只是未用电影胶片汉典），降维打击拍摄电视片，每拍一部电视片都破例象拍电影一样撰写导演叙述和分镜头稿，有时还画分镜头稿。1986年执导处女作《金色的旋律》获宇宙一等奖，惊天动地地始创了中国大陆MV先河，1994年拍摄的中国第一部大制作电影MV《我爱五指山，我爱万泉河》（李双江演唱）因用三千米红布的地面艺术而颤动中外，影响巨大，王国平一举震悚影视界。之后还始创了故事类MV新魄力，将M∨拍成小电影，如《又见茉莉花》《外滩寻梦》《三毛流浪》等都号称经典，完全即是浓缩的故事片。稍后又发明了卡拉0K、微电影、短视频、快闪等微影视新样式，被誉为中国微影视第一东谈主，迄今共导演了2000多部微影视作品，荣获中外大奖200多项。1994年用电影话语拍摄的海派电视剧《风情石库门》获宇宙金奖，被誉为“金奖中的金奖”、“世界一流电视剧”，瑞士第35届金玫瑰电视节破例为其召开个东谈主作品研讨会。2006年导演的中国第一部8集旅游系列微电影《八仙南通寻根记》总时长共2小时，十分于一部电影故事片，获全球旅游视频大赛最好奖。2008年导演的中国第一部城市微电影《上海颜色》获宇宙金奖，更是被电影大众赞扬为是一部从创意、叙事、结构、影调等各方面都超越完胜大电影的宏构。王国平秉承新实践主义海派电影传统，不息开拓创立独树一帜的超实践逸想主义新海派电影好意思学。大众称，王国平作品早就达到了威尼斯和戛纳及奥斯卡奖水准，因为王国平是一位十分萧瑟的确凿领有电影灵魂的海派导演。

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